João Castro Silva Escultura

Deriva - 2011 Loulé

2011-10-17T09:59:00.008+01:00

Deriva - 2010

2011-05-12T11:15:00.000+01:00

Gladiadores - 2009

2011-05-06T20:23:00.008+01:00

Fragmentos de Paisagem - Land Art Cascais - 2010

2010-06-21T17:32:00.010+01:00

Percurso, ambientes. Fechar os olhos, olhar de novo. Parar, caminhar. Tempo, reflexão. Ver.

Mimese e Representação I

2010-02-28T15:26:00.001Z

Representar um corpo é isolar uma forma permanente que na realidade não existe, em que os ‘traços inalteráveis’ serão percepcionados num processo que tenta congelar o constante fluxo desse corpo, num estado de imutabilidade. Um processo simbolizante deste tipo introduz-nos num tempo diferente, não mais no não-tempo presente de um corpo, perdido na sua ininterrupta flutuação de luzes e sombras, mas antes no tempo de uma medida que solidifica as coisas, que desenvolve uma imagem formal e a guarda numa fixidez absoluta, num tempo que interpreta proporções, define contornos e tenta estabelecer traços essenciais, universais.

A boca da Debbie Harry na minha boca - 2001

2010-02-10T08:33:00.008Z

Deriva - 2009

2009-12-02T10:51:00.010Z

Tocador de Flauta - 2009

2009-11-24T21:49:00.003Z

Busto de Mulher - 2007

2009-11-12T12:00:00.003Z

Nesso seduz Dejanira - 2006

2009-10-31T21:27:00.006Z

Templetto - Simpósio de ferro de Abrantes - 1998

2009-10-20T18:58:00.003+01:00

Ecce Homo - Simpósio de Escultura de Montauban - 2006

2009-10-14T08:37:00.007+01:00

Passeante/ Walking Man - 2004

2009-10-11T20:55:00.004+01:00

Passeante/ Walking Man - 2004

2009-10-08T09:43:00.004+01:00

Colosso - Simpósio de Escultura de Odemira - 2006

2009-10-07T10:14:00.009+01:00

Tu!/il oratore - 2008

2009-09-29T17:12:00.006+01:00

Eu Sei Tudo - 2006

2009-09-28T14:03:00.006+01:00

O conjunto das obras que constituem o projecto Eu Sei Tudo, de João Castro Silva, apresentam-se ao público, ao longo dos anos de 2006 e 2007, na Guarda, Alvito, Beja, Castro Verde, Mértola, Moura, Estremoz, Seixal e Torres Vedras.

A estrutura deste projecto é, desde logo, reveladora do carácter da obra do escultor. Não se trata de fazer itinerar uma mesma selecção de trabalhos, num conceito fechado, mimético, de digressão, mas de propor uma errância, que pode funcionar em simultâneo ou descontinuadamente nos locais onde se apresenta, de um conjunto de obras escolhidas em função do espaço que as acolhe e da sua própria relação intrínseca. É um desmembramento que não anula a ideia de conjunto. A coerência está no caminho. Esta noção é porventura tanto mais perceptível, quanto for possível acompanhar nos diversos espaços e localidades os trabalhos em exposição, reconstituindo um percurso pessoal pela produção dos últimos 9 anos, do escultor. Os trabalhos correspondem a diferentes períodos de concepção e foram seleccionados pelo autor para a presente mostra que, embora inclua vários municípios, está geograficamente concentrada o que permite a circulação através desta espécie de povoamento disperso cujo denominador comum é precisamente um discurso individual sobre o objecto escultórico e a sua função.

Neste registo comunicam as obras de João Castro Silva: elas colocam-se em relação. Antes de mais na relação com o espaço, e depois com o outro e com o mundo por todos os poros. É uma obra profundamente humana até onde a interrogação fundamental a atormenta. E duma imensa coragem, até onde expõe a sua intensa fragilidade, tanto mais impressionante quanto mais se ilude em dimensões e volumes exagerados. No decurso do tempo, os trabalhos aumentam em dimensão e ironicamente parece que aumentam também as dúvidas essenciais que os animam. Não é porque se tenham percebido respostas, não são figuras seguras na possibilidade de horizonte onde lhes foi permitido ascender, é porque a única promessa é mesmo continuar a não saber. E a perguntar. E a crescer com isso.

As obras que integram este projecto invocam todas as dúvidas e propõem ao público esta conquista: a possibilidade de continuar a questionar-se.

Sempre me pareceu que a matéria maior dos trabalhos de João Castro Silva, é a inquietação. E esta inquietação é muito mais assustadora nestas obras de grandes dimensões ou de membros empolados além do limite. Porque há o peso e a força da matéria real a afirmar a impotência e o espanto de não haver resposta. Só existem perguntas e perguntas e uma mudez que grita e devolve o eco e a solidão e não ficamos iguais porque nos pomos maiores na incerteza.

O tamanho destes trabalhos não nos põe pequenos no nosso tamanho, como lhes seria possível. Eles impressionam pelo volume de fragilidade que transportam e com o qual nos confrontam de forma quase obscena, quase cruel.

Outra é a matéria madeira que está cheia de fugas por onde passam os sentidos. E os olhares todos de quem alguma vez olhou e se deixou ficar. Os materiais que utiliza são caminhos por afinar, eles estão crus e vadios. Como se fossem em processo. Tivessem saído de si para servir um caminho e não uma finalidade. Estão a respirar um lugar onde nunca se instalaram.

Às vezes penso que há sabedorias que estas peças guardam, sim. E se se deixar escutar pode ouvir-se isto: Eu Sei Tudo. Com a certeza de que todas as mentiras nos olham de frente ..... não sei se é verdade, mas acho que vi um olho piscar.

Ana Castro

Quadrado de Céu - Land Art Lavandeira, Oliveira do Douro - 2007

2009-09-25T10:58:00.008+01:00

como se aos homens já não restassem lembranças dos largos horizontes selvagens e a nossa contingência fosse a existência em áreas delimitadas pela régua e pelo esquadro

Mão - 2005

2009-09-23T19:10:00.003+01:00

Simpósio de Escultura - Montjean sur Loire - 2007

2009-09-21T08:37:00.005+01:00

Encenações sobre a Morte - 1999

2009-09-18T18:27:00.003+01:00

Ars longe - Vita brevis

A arte prolonga a brevidade da vida, na obra de João Castro Silva, como nas dos grandes escultores, pintores de todos os tempos.

O artista tem o dom de intervir no tempo, fixar o instante, reter a eternidade, nestes bustos estáticos marcados pelo movimento anímico do homem, pelo culto da vida perene.

Nesta rara e ousada obra três etapas da vida se revelam: o momento do busto carnal, a veneração do homem pelo homem, a decoração e adorno pela memória do morto, ou seja o presente, o passado, o futuro, memória viva, religiosa, mítica.

Pdr. António L. Fontes

Vilar de Perdizes

Agnus Dei - 1999

2009-09-16T18:58:00.002+01:00

passo espaço afastamento - 2004

2009-09-16T18:43:00.005+01:00

A exposição passo espaço afastamento é a síntese de um projecto que engloba na sua totalidade nove peças, trinta e seis trabalhos de madeira e cem de bronze. É um projecto vasto, inicialmente pensado para o Forte de S. Tiago, na cidade do Funchal.

A exposição passo espaço afastamento é o resumo de vinte e três meses que acabaram de passar.

passo espaço afastamento é uma cadência de andar. esquecer o hiato do afastamento, negar a distância, a perda do caminho passado quando o passo o acrescenta. afastamento é também condição de evolução. perder amarras. seguir.

o espaço compreendido entre esse e outro afastamento é vão, vazio que fica na síntese da informação recebida. o lado imaterial das recordações, imagens esquecidas. reside, contudo, uma essência sem peso, que se não sabe nomear.

passo espaço compreendido entre esse afastamento é querer só ter vivido aquilo que hoje se recorda. como a

memória só deixar viver o que a própria existência pode suportar.

Cristo, in Encenações sobre a Morte - 1999

2009-09-15T11:35:00.001+01:00

homens brancos k ñ andam - 2002

2009-09-15T11:21:00.005+01:00

“aquilo branco com uns homens que não andam”. A procura de um conceito que caracterize escultura, de uma criança de três anos, apropriada e aplicada às formas com que nos relacionamos.

Cada vez mais as relações se empreendem através de meios impessoais em que o contacto directo, humano, é anulado. A universalidade e a facilidade da comunicação obrigam a uma nova linguagem. São novos códigos induzidos pelos modernos meios de comunicação que nos coagem a reinventar linguagens e alfabeto.

Vivemos um novo tipo de humanidade. Não nos vemos, não nos cheiramos, não nos tocamos, não nos conhecemos. Comunicamos através de máquinas que desvalorizam, e anulam, as características que nos definem como seres intuitivos.

Consumo e desperdício levam-nos a interrogar o excessivo emprego de meios e recursos que temos vindo a utilizar ao longo deste último século, mas apenas conseguimos economizar naquilo que poderia ser a solução para essas questões. Economizamos em nós, como Homens, para gastarmos em nós como indivíduos.

Homens brancos k ñ andam porque ñ sabem, ñ querem, ñ conseguem e ñ podem.

joao castro silva

Relações - 2002

2009-09-14T23:43:00.000+01:00

Qualquer forma de expressão artística é gerada numa relação. Relação entre a ideia e a sua formalização. Relação da matéria com quem a trabalha. Relação do autor com a sua obra. Relação do objecto com o espaço. Relação da obra com quem a vê. Relação entre quem cria e entre quem frui.

Uma relação é perturbação, acrescento, mudança. Um permanente confronto, desassossego, inquietação. Condição de vida. Desafio. Relação é nunca estarmos sós. Relação é nunca podermos deixar de ser sós. Este é a génese de um conceito de relação e o pressuposto da instalação que proponho para o Museu Nacional de Belas Artes da cidade do Rio de Janeiro.

Matéria plástica e matéria sensível em confronto para dar corpo a um ambiente em que as relações de escala e de espaço – espaço-aberto/espaço-fechado, espaço-individual/espaço-colectivo – funcionam como um lugar privilegiado de reflexão e de interrogação. Induzem um determinado mal-estar essencial entendido como condição da relação que se propõe, e que passa por uma leitura/construção da contemporaneidade, da condição humana individual e colectiva, da ordem, do caos.

O projecto “Relações”, iniciado em Novembro de 2001, foi especificamente estudado para a sala Clarival do Prado Valladares. É constituído por 6 peças de escultura, em madeira, com 220X70X60 cm realizadas no ano de 2002.

João Castro Silva

Lisboa, 14˙07˙02

Abandono - 2000

2009-09-14T23:08:00.000+01:00